| ｈｏｍｅ！ |
青春18×2 君へと続く道
２０２４年 123分 日本＝台湾 カラー
監督：藤井道人 脚本：藤井道人
撮影：今村圭佑 音楽：大間々昂
出演：シュー・グァンハン 清原果耶 ジョセフ・チャン 道枝駿佑 黒木華 松重豊 黒木瞳
正直さ、ヒロインの死がある意味オチになっていることには、フェミニズム野郎としては賛成できないさ。それが明かされるのはそれこそオチ的に、ラストシークエンスに差し掛かってからではあったけれど、でもなんとなく予感がしていた。
それは、ジミー役のシュー・グァンハン氏は実年齢３４歳にして、１８歳の頃もムリなく演じていたけれど（これは凄い！）、清原果耶氏は現在２２歳（！！まだそんなに若いの……）で、さしもの演技力をもってしても、彼より４歳年上で、更に１８年後と言ったら４０歳の女性として登場するのは、さすがに現実的じゃないなと、頭の中で計算してしまったから。
そんなことをしてしまう自分に腹がたったりもしたが、でも、そこで予測出来ちゃったのはツラかったかなぁ。
でも、台南でジミーとアミが出会ったその時、カラオケ屋で共にバイトをしている青春の時、確かにジミーは１８歳で、アミはそれより４つ年上のお姉さん。本当に、そのとおりに見えた。その年の差が途方もなく遠かったのだ。少なくとも、彼にとっては。
プロデューサーにチャン・チェンの名前を見つけ、チャン・チェンって、あの、チャン・チェンだよね！！と心躍る。このタイトルはやはり、青春１８きっぷからきていたのか。
台湾の紀行エッセイが原作になっているんだという。その映画化をチャン・チェンが実に１０年も温めてきたのだとか。ということは、青春ラブストーリーの部分はフィクションとして足されたのかな、どうなんだろう。
青春１８きっぷの１８を、１８年と置き換え、１８歳だったジミーが、アミと出会い、更に１８年が経った現在を交互に描くアイディアに唸る。
まだ子供である１８までの無責任で無邪気な時間と、甘さ苦さを味わい尽くして大人になっていくそこからの１８年は、実際の時間としては同じ長さなのに、まるで違う。
１８歳のジミーにとっては４つ年上のアミは追いつけない大人の年の差だっただろうけれど、その恋にはちょっと年上の女の子へのときめきもあっただろうけれど、アミは彼が生きたその後の１８年を、生きられなかった。
というのは、ずっとずっと後になって判ることである。冒頭は、ジミーが会社から追放されるところから始まる。
友人と起業したゲーム制作会社、なぜ彼が排除されることになったのかは、まさにアミの死がおおいに関係しているのだけれど、それもまた、ずっとずっと後になって判ることである。
それにしてもさ、ジミーを演じるシュー・グァンハン氏よ。彼が本当に素晴らしくて、てゆーか、ときめいちゃう、もう（爆）。先述したように１８歳の青臭さも自然体で演じ切るもんだから、実際はおいくつのお方かと思ったら、１８年後の３６歳のジミーの方にぐっと近い３４歳とは！
３４歳で１８歳ムリなく演じるのは凄すぎる。しかも、尺としては１８歳パートの方が多めな気がするし、本当に凄い。
でもでも、１８年後の３６歳パートに、アラフィフ女子、いや、全女子がヤラれるでしょ。めっちゃ素敵。それは彼がアミの面影を追って旅する冬の日本の原風景に、マフラーに眼鏡姿の彼がめっちゃ端正で美しいこともあるのだろうが。
そうか、ヨン様がそうであったように、美しきアジア男子のメガネとマフラーと雪景色は、女子の心を射抜くのかもしれんなぁ。
そう考えてみれば、二人が出会う台湾は夏である。真夏である。Tシャツに汗だくだくの季節である。アミはバックパッカー、財布をなくしてジミーがバイトするカラオケ屋に助けを求めてきた。神戸出身であるオーナーのおっちゃんがインパクト強烈。あの人は一体何者？？
かくしてアミは住み込みで働き始め、彼女に一目ぼれしたジミーはそれまでの遅刻癖もどこへやら。美少女のアミの噂はあっという間に広がり、彼女目当ての客が押し寄せてそれまでの閑古鳥状態が一変。スタッフたちも活気づく。
アミは日本に帰ってから、母親に、４つ年下のシャイなボーイフレンドが待っているから、とまで言っていたんだから、彼の思いに自分も応えるだけの想いは持っていたんだろう。
でも、プラトニック。思いっきり、プラトニック。いくらなんでも１８年アミだけを思い続けていろだなんて、そりゃ観客だって思わないし、無事大学に進学したジミーは、彼女だってできるのだ。でもその時にはすっかりゲーム制作に没頭していて、あっという間にフラれてしまうんだけれど。このあたりの齟齬をフェミニズム野郎はついつい追及したくもなるけれど、それはやはりヤボというもんであろう。
ダブル主演と銘打ってはいるけれど、実際はジミー、シュー・グァンハン氏主演なのだ。だって、現在の時間軸ではアミは生きていないのだから。
やっぱり、ね。生きてるうちが花なのよ、死んだらそれまでよ、よ。だからこそ、死、病気なんかを感動や涙にしてしまうことに否定的な訳。それはそうなんだけれど……。
言ってしまえば、二人がハッキリと親密な間柄にまではなっていなかったからこそ、死がオチになることにも寛容的になれたということは、あるかなぁ。皮肉なんだけれどね。恋人になった訳じゃない。遠く、憧れたあの人だったから。
だから彼にとっては、それを乗り越えた先から人生が始まる。本作は、そんなジミーの人生のリスタートを描く物語だった、と思えば納得できる。悔しいけど、だからやっぱり主演はシュー・グァンハン氏なのだ。
それにしてもそれにしても。エモいという言葉をようやく使い慣れてきたが、それじゃ追いつかない。エモーショナル、ときちんと言いたくなる。
アミが台湾を訪れたのは、ここから世界旅行をするつもりだった、そのスタート地点だった。難しい病気を抱えていたアミは、命あるうちに、と考えてのこの行動だったのか、結局台湾だけで終了したのは、諦めていた自分の病気を、なんとかしたい、少しでも可能性があるのなら、と思ったからだった。
それは、単なる心配するしかできない家族たちが旅行なんてと思う気持ちに沿ったんじゃない。それは、ジミーに出会ったから、なのだった。
もちろん、彼だけじゃなく、彼女を雇ってくれたオーナーはじめスタッフたち、いろんな出会いがあったからだけれど、でもやっぱり、ジミーなのだった。
自分に恋してくれているとあからさまに判っちゃうシャイな男の子。手をつなぐさえせいいっぱいの恋。「Love Letter」を見に行ったレトロな映画館、ランタンを飛ばした街角。そんなきらめく思い出が、１８年後、アミの面影を追って旅をするジミーへとつながるんだから、もうたまらんのだ。
ジミーがいつ、アミの死を知ったのだろうと、気になっていた。どこかでは知っていると確信していた。
ジミーが実際にアミの実家を訪れる瞬間まで、実質的には観客にも明確には示されなかったし、その直前、新潟のランタン祭りに車で連れて行ってくれたネカフェ店員（黒木華）も、彼女に会えたらいいねと言っていたぐらいだから、ヘンな勘繰りなんぞせずに、アミに会えるかも、と思っていたら良かったのかもしれない。
でも、やっぱり、そうじゃない。ジミーが、あの穏やかで素直でシャイな男の子だった彼が、大学を途中でよしてまでも友人と起こしたゲーム制作会社に夢中になったのは、その夢中の種類が変化してしまって会社から追い出されてしまったのは、それだけの理由があったから。
周りが見えなくなり、スタッフにも辛く当たり、自分が作った会社から追い出された彼を、一緒に起業した友人が、最後の仕事の名目で日本の出張に連れ出した、のは、友達、だなぁと思う。自分では友達である彼をどうにも救えなくて、彼の想いのルーツを知っているからこそ、ここに連れ出したんだろうと、確信できるから。
アミの死を知っていることを、観客も感じながらの、１８年後の日本での道行きは、もう桜も咲こうかという東京から北上すると、そんな春の空気など感じさせない冬のロードムービーなのだ。
後から思えばアミの死に直面したくないかのように、只見までの道行きを不自然なまでに遠回りするジミーは、それゆえに一期一会の出会いをする。
あの名作、「Love Letter」も知らないのもそりゃ当然なぐらい若い男の子、幸次との出会い。演じる道枝君の天真爛漫さが愛しく、今はもう３６歳というめちゃくちゃ大人になってしまったジミーが、今その面影を追っているアミと出会った時と同じぐらいの年齢の彼と、友達になってる。
ＬＩＮＥを交換したけれど、もう二度と会わないかもしれない。それでも友達だ。トンネルを抜けると雪国、そんな、日本人なら常套句のように口に出る台詞を、こんな若い男の子もやっぱり言うんだと思ったり。そして、ジミーはそれよりも、その光景は、まさに、「Love Letter」なのだ……そりゃ、お元気ですかー！！と叫ぶのだ。
いや、それよりも前だ。長野に降り立ったジミーは、父親が口癖のように言っていた、「一休みはより長い旅のため」が中国語で書かれた看板を見つけて、小さな居酒屋に入る。ご主人はジミーと同じ台南出身者で、雪深いこの小さな街での奇跡の出会いなんである。
町を案内してあげる、と言いつつ、もう夜も深く、城を横目で見ながらそぞろ歩き、小さな飲み屋で酒を酌み交わす。
旅行で来たこの地に、そのままいついたというご主人とジミーの年の差、その後列車の中で出会う若い男の子、そして、１８年前、淡い恋心を抱いたアミを思う。
少しずつ、少しずつ、生きている帯が違う。少しずつ少しずつ、共通点を見つけて、人生の何パーセントかの、共有する時間。結局はそれだけなのかもしれないけれど、それがなんて愛しい時間なのだろう。
やっぱり、「Love Letter」を共に観た映画館のシーンが最高に好きだ。偶然、直前に「ソロ活女子のススメ」で観ていて、あっ！この映画館だ、椅子が同じだから間違いない！！とカンドーした。ランタンを飛ばす街角もそうだよね、と思う。
そして、台湾の赤いランタンと対照的に白くて小さなランタンを飛ばす新潟のシークエンスがこれまた神聖的でめっちゃ良くて。日本での撮影はJR全面協力だったと知って、グッジョプ！！とこぶしを握っちゃう。
アミの実家のある福島県の只見に、ようやく、ジミーは到着する。雪深い、静かな小さな町。迷ったジミーが通りすがりの酒屋のおっちゃん（松重豊氏、ナイス！）にアミから届いたはがきの住所を見せると、おっちゃんはアミのことを知っていて、それどころか、台湾の話をよく聞かされたのだと。
送ってくれたおっちゃんの、その口ぶりを待たなくたって、判っていた。ジミーの反応も、知っていたそれだった。迎えたアミのお母さんに、来るのが遅くなってしまって……と口ごもったジミーに、ああやっぱり、と思ったのだった。
アミは絵が得意で、旅の間もずっとノートに美しいスケッチを残していた。部屋中が、絵であふれていて、そして、台湾の思い出が所狭しと並んでた。そのスケッチノート、ジミーへの思いがつづられたそれをお母さんは差し出し、そっと部屋を出た。ジミーは嗚咽をこらえることが出来ず……。
うっかりするとちょっと冷ややかに見ちゃうような、大甘な大ベタなシーンだが、繊細なシュー・グァンハン氏の泣き芝居にすっかりもらい泣きしてしまう。彼、本当にいいよなぁ。
そして、アミがカラオケ屋の壁に描いた素晴らしい壁画も、１８年後、すっかり色あせていることが、日本から台湾へと帰った彼が訪ねた先で、示されるのが切ない。店も閉じられて、荒廃してしまっている。あの青春の日は確かにあったのに。
でも、ジミーはリスタートしたのだ。小さな事務所を借りた。内見についてきた友達は、笑顔で彼を激励してくれた。そう、旅はこれからだ。
かつてはなかったクラファンも浸透し、ネットやSNSで飛躍的に世界が狭くなり、一昔前にはなかなか難しかったこうした国際的なプロジェクトも、今後どんどん増えてくるであろうと思う。
映画（に限らずだろうが）製作のスタンスは本当に、劇的に変わったことを、受け手である観客側でも本当に、感じるんだよなぁ。★★★★★