| ｈｏｍｅ！ |
私にふさわしいホテル
２０２４年 98分 日本 カラー
監督：堤幸彦 脚本：川尻恵太
撮影：唐沢悟 音楽：野崎良太
出演：のん 田中圭 滝藤賢一 田中みな実 服部樹咲 石あかり 橋本愛 橘ケンチ 光石研 若村麻由美
なんて可愛いんだろう……ため息が出てしまう。彼女の可愛さ、チャーミングさは、その唯一無二の声質の喋り方もあいまって、本当に、この世界にただ一人の奇跡の創造物、という気さえしてしまう。
舞台が昭和であり、原稿用紙に万年筆で書くというオールドスタイルの小説家であり、しかもタイトルの、ああ、そう、昭和の文豪たちがカンヅメとなって数々の名作を書き上げたホテル、というのは、若い頃にちょいと文学少女だったこちとらとしては、そりゃぁあれこれ心に浮かび、私の年代でさえ遠く憧れの文豪たち。
手書きで原稿を書いている小説家さんが一体いるのかと思う今、現代の若き彼らにとって、その感覚はいかほどのものなのだろうか。ああでもきっと、こんな風に、カラフルで、音がぱちんぱちんと鳴り響くようなキッチュな魅力に満ち満ちているのかもしれない。
私たちの時代には、遠く憧れの彼らは、総じてモノクロームだった。萌えもエモいもない時代には、やっぱり過去は過去で、ある種記録か歴史のようであった。こんなポップで心躍る昭和の文壇を楽しめるだなんて、思いもよらない！
でも、原作は現代の文壇が舞台だったんだね。映画化に際して１９８０年代にされたのだという。もし原作を読んでいたらその変更に怒り狂ったかもしれんが、すみません、相変わらず読んでいないもんだから（たまには読めよなー）、この変更が心躍る映画のマジックにしか思えないし、現代の新鮮さをも当然持ち合わせているのん氏なのに、この８０年代というキッチュでカラフルな時代に、まぁよくもまぁ、ぴったりハマっちゃうのだ。
彼女の共犯者となる編集者役の田中圭氏も、当時のイケイケ編集者スタイル、絶妙な色味のシャツをインしたファッションが、ああ昭和、ああイケイケ８０年代！！と心躍ってしまう。
ちなみに本作は２０２５年新年一発目の映画鑑賞だったのだけれど、まさにふさわしい！ちょっとブラックだけどのん氏の奇跡のチャーミングさですべてがぽんぽんとポップコーンのように弾けてしまう、この正しく楽しいエンタテインメントは、新年の祝祭感にぴったり！！
……どうも、興奮しすぎてしまった。いやーでも、何度も言いたいのん氏の魅力なんだもの。スマホどころか携帯電話もない時代の野心あふるる新進作家の猪突猛進、これはさ、これは……もう彼女で見ちゃったら、他の女優さんが思い浮かばない！！
彼女が演じる、まず登場では相田大樹というペンネームの作家、中島加代子は、文壇の巨匠、東十条宗典（滝藤賢一）にデビュー作を書評でこき下ろされたことでミソがつき、いまだ単行本刊行に至っていない。
ファミレスでバイトを続けながら、文豪気分を味わうために有名な山の上ホテルに自腹で投宿したら、大学時代の先輩で有名出版社の編集者、遠藤（田中圭）に遭遇、天敵の東十条が上の階のスイートルームにカンヅメになっていると知る。
にっくき東十条、そしてコイツが原稿を落とせば自分がという千載一遇のチャンス！！加代子は嘘八百を並べ立てて東十条の部屋に侵入し、原稿を落とさせる作戦を見事成功させるのだが……。
巨匠の文豪を演じる滝藤氏が絶妙オブ絶妙。手練れの役者、重厚も喜劇も凄い振り幅で演じるお方なのは無論判っちゃいたが、稀代のエイリアン役者、のん氏との化学変化は予想がつかなかった。
いやー、最高だったなー。なんていうか、本当に楽しそうに演じていらっしゃった、と言ったら失礼だろうか？？高級クラブの色っぽいママにウン百万円のお着物をプレゼントするなんてゆー、昭和＆バブル＆悪しき男社会マンマンの下心を見せてはいるけれど、生ぐさいエピソードやシーンが披露される訳でもなく、結局このママも含め、東十条周囲の女子たちは皆加代子に取り込まれてしまうのだから。
すみません、原作は未読だからアレなんだけど、そういう、私のようなフェミニズム女子が沸騰しちゃうような男子キャラを滝藤氏の手練、そしてのん氏との化学変化にオシャレに昇華させて、なんか、か、可愛いかも……と思わされてしまうのは、ちょっと悔しい部分はあるんだけどなぁ。
加代子は、この前時代的巨匠の書評に潰されるところから始まり、その後、名前を変え、別人を装いしたたかに這い上がっていくたびにこのおっさんと対決することになって、まさにフェミニズム野郎のこちとらとしては、敵！！と思うのだけれど、これは……お互い、才能を結局は認め合っていて、相乗効果で創作意欲が高まって、メデタシメデタシ、ということを、悔しいかな、納得させられちゃうからなぁ。
その意味では、判りやすくぶつかり合う二人よりも、そのために手を借りる大学の先輩の編集者、遠藤こそがキーマンというか、ネックというか、こいつこそが、要注意人物だったのかもしれん、いや、まさしくそうだ！！と思うのだけれど。
今の時代では作家本人の才覚よりも、手練れ編集者の嗅覚と指導こそが重要、みたいなことが一般にも広く知られるようになって、それはいわば美談としての二人三脚として語られることもあるけれども、ワレラシロート読者にとっては、やっぱりそれって、長年の疑問だし、今こうして、そもそもの原作では現代の物語だから、その手法はしっかり継承されているわけなんだけれど……。
ずっと、そうなんだろうか？新人の時だけ、なんだろうか？ずっと、なんだとしたら、作家のクリエイティビティとか、アイデンティティってどうなるのとも思うし、でも、劇中の東十条のように、巨匠としていわば放置されて、ギリギリまで書けなくなったら新しい才能にとってかわられるかもとかいう恐怖は当然あるだろうし……。
もちろん、昭和の伝説の文豪たちにも、才能ある編集者のエピソードは数々あるけれど、でもやっぱり、今の時代に語られるような、作家と編集者の、いわば策略チームみたいなこととは、違ったよね、と思うと……。
有能な編集者である遠藤は、加代子の味方ではあるけれど、それは彼女の根性と才能を冷静に評価しているだけであって、スター性のある女子高生作家が現れると、加代子を簡単に斬って捨ててしまう。しかし結局彼が入れ込んだ結果、この才能をプレッシャーで押しつぶしてしまう。
なんという皮肉かと思う。結局彼は、自分の手でスターを育てたかった、しかも若い女の子、マイ・フェア・レディは名作だが、でも現代の視点で考えると、やっぱりあれは、男がか弱き女を自分の理想に育て上げて支配下に置きたい欲望という、恐ろしき物語であると思う。
それを、若き女の子が潰されてしまう結果となり、遠藤は加代子の元に戻ってくるというのは……なかなかに、あぁなかなかに、許せないと思っちまうんである。
でもまぁ、東十条が散々に痛めつけられたから、代わりにで、可哀想だけど（爆）、時代設定が違えど、その時代をリアルにモーレツサラリーマンとして生きている遠藤には、やっぱりまだまだ、判らないのだろう。家庭があるのかもしれないけど出てこないし。
一方で遠藤は、しっかり者の奥さんと反抗期真っただ中の娘という、女系家族の中で縮こまっており、そこに野心と復讐心マンマンの加代子が、まさに最終攻撃で全身ハリネズミのように尖らせている勢いで乗り込んで来たら、ついつい同情してしまう。
悔しいけど、私の親世代の、父親世代のモーレツぶりと、その苦しさは、子供の頃は判らなかったけど、父親見知りするぐらいに、他人ぐらいに他の世界の人だったけど、今だったら判るもんなぁ。
石あかり氏が演じる娘が、全くの他人なのに同性で話を聞いてくれるというだけで加代子を信頼してしまうこと、父親より圧倒的に母親に加担してしまうこと、その年頃には何の疑問もないだろうが、あと１０年も経ったら、判るんだよ。お父ちゃん、ごめんねと思うんだよ。昭和の娘と父親はそうなんだよなぁ……。
やっぱりやっぱり胸アツだったのは、のん氏と橋本愛氏の共演。やっぱりやっぱり、特別だと思う。あまちゃん後初共演だった「私をくいとめて」の時も本当に泣きそうに感動したけれど、本作も、良かったなぁ。
売れない作家、編集者もつかずに一人で書店まわりをしているやさぐれ加代子は、伝説的書店員に売り場のポップを書いてもらいたいと、プライドも何もかなぐり捨ててへりくだりまくる。遠藤がご執心の女子高生作家とペンネームの名字が同じことから混同されたことにもめげず、それどころか書店界隈の万引き常習者をとっつかまえて、この書店員の信頼を得ちゃうんである。
なんつーか、本当に……何度見ても、のん氏と橋本愛氏の共演は、胸が熱くなる。全然タイプが違うし、友達になりそうな感じもしないし、現場でしか会わないのかもしれないけど、でもやっぱりやっぱり、きっと特別なんだよなぁ。
勝手な想像ではあるけれど……こういう感覚こそ、同時代で作品を観ることが出来ている観客と作り手側の、奇跡的幸福な関係性だと思う。
誤解を恐れずに言えば、いわばのん氏の可愛さファッションショー的な楽しさだけで充分堪能できる作品、新年に鑑賞したこともあって、もうそれだけで満足、という気持ちもある。
でもやっぱり、わざわざ舞台を昭和に移しただけあって、きっと今でも、原作となっている現代でも色濃くあるであろう、若い女性の才能が男の出世欲に利用され、結果的に女全般が軽んじられていることが、そうね、あったよ、当たり前に。
私は子供だったけれど、だからこそ絶望していたもの。私が大人になる未来に、改善される気もしなかったし、実際されなかった。まぁだからこそ、というか、女性はその逆境故に強くなったとは思うけどね。
のん氏のように、かろやかに才能を開花させている女性を見ると、彼女がこうして演技で私たちロートルの悔しさを晴らしてくれてはいるけれど、本当に、本当にあなたたちは、頭を押さえつけれらていない？女だから、女だてらに、女が知恵をつけたら生意気になって困るねとか冷笑されてない？？
私は今、半世紀ぐらい前の男性作家の小説を読んでいる。何の疑問もなく、男子はこういう発言をし、登場する女性キャラクターは自覚的発言も許されず、その立ち位置に甘んじている。
その時代に私が生きていたら、どう想ったのだろう。お札に採用される女性が、与謝野晶子であり、津田梅子である。もちろん先進的な活動はしているけれど、ワレラ女性にとっての感覚としては、男性にとっての判りやすい無難オブ無難。
なぜ平塚らいてうが採用されないのかと、ずっと思ってきた。女性のアイデンティティを発する女は、この国ではいまだに冷笑されるのかな。のん氏のように、可愛らしくチャーミングで、そしてめちゃくちゃ個性的な女性が、いわば性差を軽やかに乗り越えていくニュートラルな女性が、こんなつまらない昭和的愚痴を、ふっ飛ばしてほしいと、きっとそうしてくれると、信じている。★★★★☆
ふたりとも、天涯孤独。いかにもやさぐれた、乱暴な物言いの優花は、その冒頭でまず、彼女の高校生時代のいじめられている場面が映し出される。
嘲笑する男子に引き倒されて、ミニスカの女子がたぷたぷに水の入ったアルミバケツを持って近づいてくる……が、その先の顛末は先送りにされ、今はボロ工場でパワハラセクハラの工場長にどなられながらこき使われている。
同僚である水川さんが来ない。電話をかけると、もうやめると一方的に言って切ったもんだから、工場長はキレまくる。
その、水川さんの娘が、優花と運命の絆を結ぶ凜。あなたのことをどうしても好きになれないという書置きを残して出て行ってしまったお母さん、部屋の中で呆然とうずくまっていた凛。
舞台となっている寒々とした地方都市は、とても見覚えがあるというか……初めて東京に出てきた時の、大都会っぷりの衝撃を久々に思い出したが、そのごちゃごちゃとした都会に慣れてしまうと、他こそが大多数の、こうした地方都市の感じを忘れてしまう。
そう、大多数の日本の生活感覚は、こういう感じなのだ。懐かしく、そして、この閉じられた、無風の、音のしない地方空間が、ここから出られないという無言の圧で、そこで生まれ育った彼ら彼女らを閉じ込めていたことが凄くよく判るから、胸が苦しくなる。
飛んだ母親の代わりにと、理不尽に凜は工場勤めを強要される。そんな必要ない、と優花は心配するが、凜はけなげにこの運命に従うんである。
てか、きっと、凜は優花に一目ぼれだったと思う。ついつい腐女子的見方をしちまうが、凜が優花を部屋に招き入れる時にナンパ、という表現を、冗談めいているにしても使われるし、最終的に優花が、凜のお姉ちゃんになる、と宣言し、二人一緒にこの世界から飛び立つのだから、間違ってはいない、と思う。
クソ工場長から、ヤラせてくれれば給料上げるとか言われてキレまくっていた優花。自分の意に染まない優花の代わりのように、レイプされかける凜。
つまり二人は、こんな令和の世になっても今もなくならない、男の前時代的な価値観によって圧せられている。優花は男勝りに対等の口をきき、応戦もするが、男の力にはかなわなくて、見ているこちらも幾度も悔しい気持ちになる。
凜は、声を失っていた。聞けば、ほんの最近のことだという。大学を退学させられ、意に染まぬ男との結婚を勧められた。そして、母親は出て行った。あなたのことを好きになれないと書き残して。
母親から殴られるようになって、段々と凜は声が出づらくなって、喋れなくなった。絵が好きで、そんな仕事をしたいと思っていた。
優花はいつも、歌を口ずさんでいる。小さなノートに自分の言葉を書き留めている。凜の絵、優花の詩。二人の夢は、……そうね、叶うのかどうかは、判らない。少しそこはね、現実的な描き方をしたのかな、と思う。
歌手になりたい、絵を描く仕事をしたい。もう少しだけ若く、そしてこんな不幸な境遇に落とされなければ、まだしばらくは、夢が見続けられていたに違いない。
もちろん、どうなるかなんて判らない。だって彼女たちは、まだこの町を出られてさえ、いないのだから。今やどこにいても世界中とつながれる時代だから、町を出なければ運命を変えられない、というのは、どこか懐かしい、それこそワレラ昭和の時代の感覚がある。
でもやはり、今でもあるのだろうと思う。ネットで世界中とつながれても、やっぱりやっぱり、土地や人間関係という、ザ・物理的なものに、特に地方の価値観で育った子供たちは、縛られてしまう、いまだに、いまだに。
声を失ってしまった凜と、やさぐれ優花、不器用そうな二人だから仲を深めるのが難しいかと思いきや、一目ぼれ状態の凜が、スマホに言葉を打ち込んで積極的に優花に話しかける。声が出ないのに、饒舌。
でも雰囲気は、楚々と大人しく、か弱そうだから、優花も心配したのだろうが、後に優花が何度も、凜は強い、と言うのが、なんだか判る気がするのだった。だって結局、凜が優花を連れ出したのだから。この街を出ようと、最初に言ったのは凜だったのだから。
優花は、父親のＤＶによって母親が幼い頃に亡くなったという。その後の経過は明らかにはされない。今の勤め先は、工場長の元の奥さんが優しかったからだということだけ。
凜から突っ込まれるように、今はその最初の理由は関係ないのに、なぜ勤め続けているの？ということに対して、答えられない。自分の運命をかこっているこの土地から離れられないんだと、思ってしまっている。
だったら凜がそうではないのかというと、……彼女が優花にその問いをしたのは、自分自身に振り返って問いたいからに違いないと思う。なぜこの町から出ていけないのか。母親に捨てられて、今までは母親の子どもでしかなかった自分が、捨てられたことによって、逆に、自分で稼いで、人生の運命を切り開かなければいけないリアルな状況になって、考えが変わったのだと思う。
これはね、これは……本当は、どんな子供たち、どんな若い人たちも、学ばなければいけない、言ってみれば、学校教育で教えるべきことだと思う。家族の中の自分ではなく、自分である自分、アイデンティティを。
本作は、弱い部分はあると思う。優花、凜、工場長のみで展開されるミニマムな人間関係は、確かにこうした閉じられた中で隠蔽されてしまうことはあるけれど、その問題をあぶりだすには、弱いかなぁ……。
優花が常に工場長のパワハラセクハラにキレてて、強気に反撃しているのに、なぜ最終的には言うこと聞いちゃっていたのか。
凜がセクハラされているのを見て、リアルに目覚めたのかもしれないけれど、それこそ凜がレイプされかけてる、いや、あれはレイプされてるってことでしょ、と思うと、それを目撃したなら、これはね、通報しなきゃあかんよ。
もちろん、ここで通報しちゃったら、このシスターフッド物語は展開しないんだけれど、でもここは、女子としては、絶対に言いたい。レイプされたら、即通報。体液ですぐに特定しなければ女は泣き寝入りなのだ。
このレイプ場面がなければ、その後、優花と凜が就職しようとしたキャバクラで、客として彼と顔を合わせちゃうシーンが、シンプルに二人の門出を、二人がこの町を出ていくきっかけを与えたと素直に思えて、良かったと思えただろうに。
シスターフッドな雰囲気が絶妙に魅力的だったから、いろいろ考えてしまった、かも知れない。この町を出ていくことこそが、二人の運命を切り開く、今の状況を突破する、という一点突破。
最後の最後、二人は、これぞザ・地方、田舎の駅。吹きっさらしの小さなホームで、ユニクロで買ったお揃いのフリースを身にまとって、この地じゃない、どこかへ出ようとしている。
凜は、この時点でも声が出ないものの饒舌で、優花にしきりに話しかけている。小さな電車に乗り、優花は、凜の降りたいところに着いたら起こして、と凜の肩に頭を乗せて、寝入るのだった。
このラストは、どう解釈したらいいのか……私が、考えすぎなのか。単純に、予算的な理由で、女の子二人が閉じ込められたような地方都市の中で完結したということなのか。
この町から出ないままだった、まるで往年の名作ドラマ、高校教師がごとく、二人肩を寄せ合って電車の中で眠りに落ちて、そのまま、どの土地に着くことなく、エンドとなった。
なんか、ちょっと、怖かったのだ。今の時代、全然、全然さ、ふらっと都会に出ても、それなりに生きていけるよ。判る、優花と凜の、地方都市で生まれ育ったが故の不安は判るけど、全然、生きて行けちゃうんだよ。
なのに、なのに……この町から出ていく予感さえない、それこそ高校教師のラストがやたら取りざたされたように、二人がこの町を出ていくことさえできないような含みを感じた余韻のラストだったことが、えーっ！と思って……。
結局は、二人に対して、どういうジャッジが下されていたのだろう。若者の夢をサポートするようなスタンスは前半の一瞬だった。勿論、若者が抱く夢が叶えられる確率なんて、ないに等しい。それは判る。
それゆえの、二人の夢を自身でなんとなく、ムリだよね、という収まりにしたのだろうが……逆にこれは、責任放棄のようにも思っちゃう。若者たちが、賢いから、自分自身でそれを理解して、そうだよね、という結論に達した、という道筋は、大人たちが出来なかった未来を言い訳しているように感じてしまう。
この町から出ていく決断をする直前、優花の、廃校になったらしいかつての母校、小学校かなと思われる、ところを訪ねるシークエンスが、とても良かった。優花にとっては、冒頭で示された高校時代は地獄であったろうけれど、明らかに小学校か中学校、木造で、校庭に古い電車車両がそのまま残されていて、そこで二人は一夜を過ごすんである。
そのあくる日、二人がこの町を出ていくのも小さな二両列車であることを思うと、ここで過ごし、自分たちの赤裸々を出し合った一夜は、……子供たちのために残された、でも過去の遺物であることを思うと、なんとも感慨が深くて。
シスターフッド、魅力的な美少女二人、好きな世界観。でも最も、最も気になったし、結局はどうなったのかと思ったのは、二人がこの町を、出られたのかということ。
この町を出ようと、二人、ダッサい着替えを店で調達してお揃いで、電車で頭を寄せあいながら居眠りし、どこに行くとも判らない列車がガタンゴトン。夢の中なのか、優花は凛が喋る声を聞く。見た目の可愛らしさからは少々意外な、低く落ち着いた声。
なんか、怖いんだよ。結局この町からは出ることができない。そういう象徴のようにも見えちゃうんだもの。決して決して、本作はこの町から出ることがないから……。★★★☆☆
そしてその中の登場人物として、あぁ、まさに呼ばれてしまった北村匠海氏であり、大きな瞳の黒目をねっとりとした幅の広い白目がぐるりと取り囲む、まるで塗り絵したくなるような、極太のペンで描かれたような、このオンリーワンの存在感。
それは彼の相手役となる河合優実氏もそうした雰囲気満点なのだけれど、中盤、崖から落とされたようにガーンと狂ってしまう北村氏の迫力はそれはそれはハンパなかった。
原作があるっていうと、やっぱり気になってしまう。最近は便利ね、小説の概要を人物相関図もばっちりに紹介してくれているサイトがあるんだもの。オチまで書いちゃってて、作家さんに怒られたりしないのかなぁとか思いつつ、いつも未読の私は大いに助かっちゃうんである。
もちろん、原作と映画作品となるものは別物だというのは判っちゃいるが、これだけの暗く重い（でもめっちゃエンタテインメントなのだが）作品となると余計に、どっかを勝手に重くしたんじゃないか、と思ったりしたのだが。
逆だったのが、意外だった。
原作では北村氏演じる佐々木は薬漬けにまでされるし、佐々木がけんもほろろに追い返した親子は心中しちゃうし、ラストは彼自身が生活保護受給者となる。なるほど、生活保護受給者のケースワーカーであった彼が、その受ける側に落ちるというのは、構成として完璧で、それをなぞっても全然良かったとも思うのだけれど、違ったのだった。
ここに書いた３点が、改変されていたのが、結構なキモであるから、意外だったし、思い切ったと思った。だってその改変によって世界観が大きく変わってしまう可能性だってあるから。
いや、相変わらず未読だからアレなんだけど、どうしようもなく沼に落ちて行ってしまう、もう手立てがない、こんな筈じゃなかったのに、人生終わったという凄まじさが、その違う世界線の感覚……閉塞感に息が詰まりそうな空気の中に充満していて、きっと原作世界をこれ以上なく描出していると確信出来た。
だから、この３点の改変が、つまり希望となっているのが、へぇーっと思ったのだった。でも城定作品はザ・プログラムピクチュア、どんなにキツいテーマでも、鑑賞後感は重たくない、それが、これだけバラエティに富んだ作品群の、共通項なのかもしれないと思った。
正直、あの親子の心中が未遂になってくれたこと（ラスト、ピントが外れていたけれど、スーパーから出てきたのはあの親子だよね？）、佐々木はケースワーカーの仕事はさすがに辞めたけれど、清掃の仕事をもくもくとこなし、その帰る先、慎ましいアパートで待っているのは、きっときっと、愛美とその娘、美空なんだろうと思わせる。
原作ではすべてがあまりに救いようのない収束の仕方だっただろうことが、映画としてのエンタテインメントとしてきちんと昇華させるのが、さすがだなぁと思って。
つらつら思いのままに書いてしまった。そもそもの物語を記さなければ。佐々木は市役所に勤めるケースワーカー。担当する生活保護受給者を定期的に訪問している。
担当する、っつっても、描かれるのは竹原ピストル氏演じる山田だけだけど。もう、ザ・不正受給者っつーか、いや、この時点では働く気がないというだけで、不正受給、とまでは断定できなかった。
事情があって働けない、収入がない、というのが不正受給。つまり、ただなまけているだけでは通っちゃうという理不尽が今まさに糾弾されて、本当に保護が必要な人に届かないという実情が、まさに本作の中で描かれていく。
しかもそれが、まるで全く関係がないように、突然違うエピソードのように登場するからビックリするんだけれど、まさにそういうことなのだと思う。
私たちは気づかないのだ。訴え上手、ごまかし上手の人たちはほんの一握りの筈なのに、それらに埋もれて、助けなければいけない人たちは声を上げることさえできていないことを。
佐々木の先輩、高野が、シングルマザーの受給者の弱みにつけこんで肉体関係を強要し、しかも金まで巻き上げている、ということを、同僚の宮田が聞き及んで、佐々木に真相究明の協力を頼んでくるんである。
宮田を演じる伊藤万理華氏の、一見して正義感に燃えている、だから弱き女性が性暴力に打ちのめされているのが許せないんだ、というのは説得力はあるんだけれど、でもやっぱり、最初から判っちゃう。彼女は高野と男女の関係なのだろうと。
てか、河合優実氏演じる愛美のことを語らなければ！シングルマザーなんだけど、後に佐々木から指摘されるように、娘に対する愛情が感じられなかった。それは、それこそ後に彼女が語るように、愛美自身がそういう経験をしてきていないからなのであった。
ベタではあるけれど、でもこの負の連鎖は古今東西、きっと同じなのだろうと思う。その連鎖を断ち切るためには、第三者の手が必要であり、行政としてそれがきちんと機能していれば何の問題もないのだが、まぁそれこそ古今東西、そう上手くはいかないんである。
本作のように、クズ職員が弱みに付け込んで性の奴隷とし、金まで巻き上げるというのは劇的に過ぎるけれど、いわゆるお役所仕事にうんざりしている市民の感情が、本作の中では巧みに利用されているのには唸るのだから。
実際は働く気がない、それならまだいい、裏でこっそり働いて不正受給をしている、そうしたニュースはワイドショーで煽情的に報道され、本当に保護が必要な人たちがいるのに、という紋切り型でくくられる。
実際、本当に保護が必要な人たちが声を上げられず、勇気を出して声をあげてもどうせおめーらも同じだろ、と罵倒されてしまう、というのが、佐々木を打ちのめす最大のクライマックスなのだが、そこに至るまでは、ちょっとヤクザものというか、チンピラ映画というか、そんな雰囲気がある。
愛美が高野に搾取されていることをうっかりシングルマザー仲間の莉華に吐露してしまって、莉華の愛人の金本がそこに、金の匂いを嗅ぎつけちまうんである。ヤクザっつーか、チンピラ崩れの、でも頭が良くて、細マッチョでプロ並みの格闘技術で、つまり佐々木も高野も手も足も出ない男なのだ。
でも、それこそ、最後に落ち着いた着地点を考えると、この圧に恐れてしまっただけで、比較してだったらじゃぁ、自分の恥をさらされて職を失うことが、それと引き換えにした地獄よりよっぽどマシであったことを、冷静に考えられなかったってことであって、でもこれって、こんな極端なケースでなくても、まさに、すべてに当てはまるよなぁ、って。
高野先輩に関しては、性欲とケチな金欲しさに負けたにしたって、彼が望んでいるのは愛する子供たちとの幸せな生活だけだった。佐々木に関しては、ケースワーカーとして受給者と個人的な関係を持ったことが、そもそも担当じゃないんだし、せいぜい謹慎ぐらいで済んだんじゃないのかなぁと思うのだが、脅されて、詰められて、冷静に考えることが出来なくなったということなのか。
佐々木に関しては彼自身の家族事情が出てこないというところも少し気になる。彼がうっかり恋に落ちてしまった愛美が、親からの愛情を受けず、だから娘への愛情がよく理解できない、という人なのだから、だったら彼自身は？と思ったりもする。
そもそも佐々木が愛美とうっかり恋に落ちてしまったのは、ザ・小物な山田が欲をかいたからなんであった。高野の失態が佐々木たち同僚にバレていることを知り、詐欺恫喝男だけど、そこんとこ慎重なプロである金本は手を引く。
でも山田はバカだから、佐々木を愛美が陥落させられれば脅した金を独占できると愛美に持ちかけるんである。でも佐々木と愛美が、そう、うっかりと恋に落ちてしまうもんだから……。
でもこれってさ、吊り橋効果というか、恋しちゃいけないバイアスが余計加速を促しちゃうというか。愛美は隠しカメラから隠れた場所で、佐々木と思いを果たし合う。そっと手をつなぎ、キスを交わすところでカットされる純情さである。
でもその後、すべてが金本にバレて、結局隠しカメラの前でセックスすることになるその映像は、二人の気持ちは純粋に高まっているだけなのに、画として見せられると、ただ、欲望のままのセックス、なだけなのだ。
なんつーか……裏テーマのように思っちゃう。当事者同士にとっては純粋に昇華されているのに、遠いカメラから映されると途端に下世話になってしまうセックスというもの……。
その気持ちの隙間に悪魔のようにチンピラ金本が入り込んでくる。もうダメだと思う。でも、鬱屈が充満すると、限界になる、破裂する。コスプレ警官姿の高野が乗り込んでくる。
いや違った、その前に佐々木が、真に保護が必要だった親子を見殺しにしてしまったかもしれないことに呆然として、愛美と心中、そして金本も殺そうと座り切った眼で包丁をかざしてくる。
高野を愛していたことをようやく暴露する宮田も参戦、莉華が刺されちゃってでも裏社会だから救急車を呼ばない、死んじゃうよ、死んじゃうよ……。
このクライマックスは、すっごい緊迫感なんだけど、なんか、どこか、可笑しみがあるというか、高野がコスプレボーイズバーのニセ警官のカッコのママだったり、ここでようやく彼との不倫関係を白状する宮田の、狂気のピュアさだったり。
土砂降り、もう、やりすぎってぐらい、見てて痛いぐらいの雨を降らせて、愛美は娘を抱き締め、宮田は高野を抱き締め、そこここにようやく発露された愛がある。
いやー、なんか、疲れたわ（爆）。個人的に印象的だったのは、メインの相関図からは外れていて、見ていてなんだろなんだろと思わせた、困窮母息子、追い詰められているシングルマザーを演じる木南晴夏氏が、えっ？木南氏だよね？と思うぐらい、やつれてて、言ってしまえばブサイクで（爆）、うっわ、すっげぇ、やっちまってる！と思うぐらい。
本作は役者さんすべてすさまじいのだが、いわばメインの相関図から離れている彼女が、ちょっと怖いぐらいのリアリティ。もういろいろ、ヤラれちゃったなぁ。★★★★☆